| Lee's profile浪子阿龙:用自己的方式,为这个破碎的世界抒一点点...PhotosBlogLists | Help |
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8/18/2006 爱谁谁去 今天我想说的是,爱谁谁去.
今天还真是个特殊的日子,因为我做了三件事情都是我没想到的.1, 我跟别人解释误会__这真不像我的作风.我一直以为知道我怎么样的人即使误会也不会太深,而误会你的人解释等于掩饰.2,我跟一个女孩子真的动气了,我他妈的真贱呀我.我在她眼里既然一文不值了,我还真下贱的解释,我现在冷静想起来,真为自己害臊.3,我把我心里的一部分的想法告诉了一个好哥们,这个其实不是很重要,反常的是我本身,我已经好久没对别人说心里话了.
尽管来吧,有我在就有阵地在,为了胜利向我开炮.向毛主席保证,我不是那样.
铭记这一天吧.在我即将离开的前一天,我再次像个冲动的少年一样,为了另一个人情绪冲动,刹那间不能自已.
Never happen again. i hope so. 8/16/2006 当Radio不再Head![]() 真的,Thom Yorke的首张个人唱片我还是很期待的。毕竟,这个家伙所在的乐队是在我价值观人生观形成上起太大太大影响的乐队。毕竟,这个可是张刚上市八天就获得英国水星奖提名的唱片。不过不熟悉的人要是看见这个病态又神经兮兮的家伙,在哪个欧洲著名音乐节上上台领奖,没准真有人以为这哥们是直接从哪个神经病院跑出来的三楼楼长。 但是如果你从最初的《Pablo honey》听到了现在的《Com Lag》,如果你能触碰到这个病态的男人通过音乐展现的内在,我相信你会有那么一点震撼,甚至一点崇敬的。至少在我这个把creep当圣歌的粉丝来说,Thom那病态的脸,在我看来是一种个性魅力的标签。 像很多人说的一样,大部分的英国乐队,确实是精深但不博大,除了配合日趋完美的音效,和那下面掩盖的像原子一样扩散的细微的惨绿色的阴郁和幽怨,没有什么可听的。也确实,英国乐队,很少能出几个大气到让你听起来觉得荡气回肠的作品,可是俺这个土人,就是喜欢那哼哼唧唧的调调。 很多人都认为从被邱大力大力称颂的《Kid A》开始,Radiohead被合成器俘虏了,不知道拐弯拐到哪里去了,再也很难听到creep里面那失真轰鸣或者fake plastic tree里面清澈悠远的吉他,更不用说Bullet Proof...I Wish I Was里面只靠吉他和人声创造的梦幻一般迷离的意境了,而史诗一般牛比的Paranoid Android更代表了整个乐队合作配合的最高水准。 Kid A 以后的Amnesiac,Not My Fault,Hail to the Thief等唱片,吉他和贝斯都很少听到了,甚至连人声都少了,几乎都被合成器的电子音效充斥,很多时候,人声还被电声掩盖。 但我想说的是,他们从来不是一支纯粹的吉他摇滚乐队,从1995年的唱片The Bends开始,开场曲目Planet Telex的前奏开始,电声已经初露狰狞。没有合成器效果的帮忙,OK Computer也不可能成为评论家眼中的“宇宙最佳大碟”。 听听Thom本人是怎么说的吧:老子不希望听见这个词“SOLO”。谁他妈的要是用SOLO这个词,老子抽他丫挺的! 应该说从《Kid A》开始,Thom本人开始更注重音乐的整体性,而不是唱歌的部分,甚至很多作品中,演唱部分被大大的淡化了。但绝对绝对不可否认的是,如果没有Thom嗓音,Radiohead的音乐更是不完整的。拿这张The Eraser来说吧,从曲子的韵律上来说,这次Thom还是收敛了一些,没有Hail to the Thief或者以前唱片中个别那种特别疯狂梦呓般的作品。这张个人专辑中,在我看来,乐与唱达到了效果很不错的平衡和融合,一种真正的整体感。其中的几首甚至让人觉得初听就很上口,这点在过去进几年的作品中,真的还是比较少见的。 这张唱片只有9首歌曲,从开场的同名the eraser开始,他就用自己神经质的嗓子咿咿呀呀起来,一直到最后听起来有气无力的cymbal rush,他还是带着Radiohead的烙印,营造着一种独特的Radiohead似的幻境,一个不明所以的超现实主义世界,一个被电声效果环绕的略带阴森的世界。 The Eraser作为第一同名单曲,充分表现了Thom的演唱功力,真不是盖的。Analyse的曲风有点怪异但是耐听的异域民族元素。The Clock整个曲子让人感受到一种流动的韵律,可说是歌如其名,几乎没有歌词,只有那哥们做梦般的哼哼。Black Swan中的演唱冷静又有些随意,像一个残酷的旁观者冷静的看着世态,然后对你说It’s fucked up。Skip Divide的歌词像是在讲故事,可是我听不懂。Atoms For Peace的歌词更是什么也不明白,不过Thom的演唱真牛比,撕吼假声清澈而柔和,浅吟低唱也很见功利,人声显现的特别不错。And It Rained All Night的电子编曲和节奏相当的华丽。人声,合成器,背景节奏配合的相得益彰,很不错。Harrowdown Hill这个歌曲很悲伤,可以听出Thom很用感情的去演绎。然后就是最后一首Cymbal Rush,那家伙又开始那种有气无力起来,歌曲到了一半以后节奏越来越快,人声几乎听不见了。
说实在的,对于我两年的等待来说,这个唱片实在不是惊喜。而且由此推断,紧跟着要上市的Radioehead的最后的一张唱片估计也是电声挂帅。我也喜欢电子迷幻,我也会听Aphex Twin或者Moby,我始终觉得电音环绕下的Radio,音乐的本质还是不会有太多改变的。 可是我还是不能停止的怀念creep里面那面对完美天使,自己自惭形秽无处藏身,继而转化对对自己命运的反省那种残酷的血淋淋,那短短的不到四分钟的乐曲里,音乐噶然而止的时候泪水还没来的及落下的怅然。 Radiohead这个被国内译为电台司令或者收音机头的乐队,马上就要解散了。终于,他们还是像PULPHE 和当初的SUEDE(当我再听here comes the tears的时候,我宁愿一直以为他们解散了)一样解散了。不知道以后被人提起来,有没有曾经属于他们的时代。值得庆幸的是,彼此曾经拥有鲜明的一切,那一段年少时光的艳丽和寂寥,那飘荡在灵魂里的声音和感动,并不会因此而失去。 我们从这里经过,又从那里告别。 对Radiohead和Thom Yorke来说,是不需要告别的。 因为他们的分开,让我想起那种流浪的人迎着夕阳,再次动身需求新的彼岸的场景,把长长的影子留到了身后。
8/2/2006 没有英雄的年代![]() 听到有些mm谈论一个花样美男,什么《王的男人》电影的主角,猛一听片名像是个英雄般的故事。叫李什么基来着,李巨基?甭管什么巨基基小基基,我打开照片一看,我靠,男的女的呀? 阴柔的男人绝对是另类的男人,敢于玩味阴柔的男人,必定有着玩味的本钱。他的侧面比正面迷离,他的忧郁比天真迷人。深邃的眼睛,坚挺的鼻梁,性感的嘴唇,那么一点点温情和颓废,那么一点点的傲慢和残酷。那叫一个特立独行中性美。眼影,唇膏,指甲油……Davie Bowie, Suede, Placebo,张国荣……暂时想起的就这么多。吗呀,不是同性恋就是双性恋。我靠。这个世界真妖娆。 还听起有人说了一个叫师洋的名字,于是google了一下,无意看到了有关他的一个视频连接,打开一看,居然是一个男的带着假发反串女歌手扭屁股唱歌…… 不好意思,我性取向很正常,我还是喜欢女人,所以我立刻把网页关闭了。 就像穷人以为商业可以解决一切,奴隶以为权力可以解决一切。那些制作人们以为收视率决定一切,接连传出的黑幕,黑手什么的,而在这样一个环境下,会不会有些选手被一种出人头地的热望,扭曲了曾经纯洁的心. 很多选秀节目——注意我说的是很多,不是全部,在我看来就是垃圾。什么,你不爱听?不好意思,我再说一遍。垃圾,就是垃圾。 吸烟有害健康,电视有损智商。 我还想说十面埋伏,英雄和无极都是不折不扣的垃圾。你不爱听我就再多说几句,垃圾,就是垃圾。 抛开那些以呀吗day为主要对白的日本电影,提提一个小日本导演的名字,岩井俊二,以借鉴基斯特洛夫斯基的《维洛尼卡的双重生活》而驰名的《情书》为首,连带其他作品,他的作品闪现了那么一点小小的暴力、小小的绝望,小小的残酷,小小的沉重,成为经典的城市青春抒情方式……遗憾的是,他的中国邻居同行们,只能拍更难看的MV和侮辱我们智力的偶像剧,对白弱智的电影和这诸多选秀节目。 从电影的角度来看,贾樟柯电影,包括最近被捧的很高其实不过是一个水平尚可的模仿之作的《疯狂的石头》,风格都具有一种被迫的、土鳖的酷,有点浓浓的社会主义制度下的气息。和被眺望仰视的欧洲独立电影相比,我们似乎只能这样装逼酷下去。 人们说麦当劳是垃圾食品,容易发胖没有营养等等等等,但人们还是经常去吃麦辣鸡翅或巨无霸,不好意思的说一句我很喜欢KFC 的土豆泥。就像很多人也知道选秀节目大部分是垃圾,可是吃完饭没事干还是会看几眼。这个事情说明了世界的真相——我们离不开我们所否定、批评、甚至厌恶的某些事物,我们的意识里综合了五花八门、相互矛盾的信息,我们的成长依赖着复杂和多元的营养。我们不总是严肃和有追求的,呵呵,事实上我们超越不了垃圾。接受垃圾食品的存在,也会去成都小吃,有钱的时候带上小美妞去尝尝法国大餐什么的,才是健康的心态。 也许就是这样吧。为《猜火车》和《Fight Club》感动的人,总是要比《泰坦尼克》的少的多。而港台电视剧,周杰伦,超级女生,我型我show的粉丝也绝对要比喜欢瓦格纳或者RadioHead的人多的多的多的多。我们多余的热情和心力,已经奉献给了人际关系和房屋贷款,激情和想象力正像肚子里的污秽一样每天被马桶冲走那么一点点。于是变的平庸,也变的偶尔装逼玩深沉。也许忽然有那么一天,观音姐姐说给你自由,你想说什么都可以。当我突然被授权为自己的平庸辩护的时候,我靠,妈的,我已经不知道怎么去为自己可怜的精神世界去编造理由,想大喊一句我想3P,却没有勇气,也许我会傻乎乎的不明所以地装逼来一句:社会主义好!! 从很早的顾城和海子那些朦胧的任性的诗歌里,我看到自恋的哭泣,荒谬的死亡,美好的向往,沉痛的拷问。到现在的某些少年作家那华丽的辞藻掩饰下的…………不知道是什么玩意。而那些能打动我的中文音乐,都是歌者不顾一切地发出声音,带着沉重的自我蔑视和愤怒,宣泄着自己的情绪。他们唱着爱情,因为爱情是太美好又太难得的一个东西。他们调侃着理想,因为理想太不现实。到了近几年来走红的某些乐队那里,反叛和郁闷早已经变得灿烂又阳光,温柔的有弹性的贝司和驯服的吉他拨奏衬托着飘逸和迷醉的声音,而且还经常是English的。欢快的节奏和简单的和弦背后,是什么?听不出来。 也许是他们在装逼,也许是我在装逼。 莎士比亚老人家如果泉下有知,会不会爬起来问一句:啥是装逼呀? 也许这是个没有英雄的年代。 也许,我早已经是老土鳖了。我也许早告别了青春吧可能。
在没有信仰没有爱情的城市里,我们快速、草率地长大。没有大麻的时候抽抽很便宜的过滤嘴香烟也能剧烈的咳嗽并且飘起来,没有威士忌就在路边的小店买最便宜的啤酒把自己灌晕,然后吼着我曾经问个不休你何时跟我走。第一次的贞洁,经常是被毫无准备地挥霍掉。最初的梦想,总是在后来觉得可笑甚至羞于再提起。没有方向,但也谈不上迷惘。没有仇恨,但他妈的老子就是有愤怒。没有什么珍贵的宝贵的昂贵的灿烂的青春,不过是长着个子,被幻想和性欲左右着一步一步游荡在成人世界的边缘,偶尔嚣张狂妄,偶尔自卑失落。但确实是真正茁壮而不可阻挡的成长。
Rather be dead, than alive by your oppression. Rather be dead, than alive by your design. Rather be dead, than alive by your social values. Rather be dead, than alive by your tradition. But rather be alive. …………在你的压力下我宁愿死而不是活着,在你的设计下我宁愿死而不是活着……在你的社会价值观下我宁愿死而不是活着,在你的传统之下我宁愿死而不是活着。但我还是宁愿活着………… 这是瑞典硬核乐队Refused很酷的一首Rather be Dead的几句歌词。你是觉得他们很有种呢,还是觉得他们很愤青?你是想起了年轻时自己的热血冲动和少年心气呢,还是觉得遥远和幼稚? 北岛说:在一个没有英雄的年代里,我只想做一个人。 我曾经以为我会成为英雄,可是我没有。我是一个普通的再也不能普通的猥琐的男人。
云在天空散步,我在地上游荡。阳光如此温柔,空气无比清新。一切漫不经心,一切波澜不惊。远处传来女孩子的笑声,那声音无比动听。 |
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